①人間の体や衣服で考える。

まずはタイトルにも書かれているとおり、楽曲の構成要素を人間に例えていきます。
人間と言ってもざっくりとした要素で構いません。

本記事では、

①顔(象徴)
②骨(骨格)
③体(肉体)
④衣服
⑤アクセサリー

と分けていきます。

上記の順番が人間の構成要素の優先順位とも言えるでしょう。
これを楽曲の要素に当てはめて考えていくのです。

②主旋律は顔

顔はその人を象徴する非常に重要な部位です。
年輪を重ねると深みのある顔になります。
生き様やたたずまいにも関係してくるでしょう。

これを楽曲に例えるならば
主旋律＝歌メロ・楽曲の中心となるメロディー

どのような音階(スケール)なのか、
どういった譜割り(リズム)なのか、
どのくらいの速度(テンポ)なのか、

時間軸の把握・楽曲の展開の仕方など、
主旋律の情報だけで曲を理解できると言っても過言ではありません。

このメロディーの在り方によって他の楽器の在り方が変わります。
他の楽器を先導する役割を担っています。


例
①元気で明るいメロディー

②物哀しいメロディー

③クラシカルなメロディー

③低音進行は骨格

まとめ

①主旋律は歌メロだけではありません。
EDMなどはワブルベースのようなサウンドが楽曲を先導しますし、
イントロでギターがメロディーを弾いていたり、ドラムのリズムだけだったらその区間はギターやドラムが楽曲を先導しています。
瞬間瞬間で何が最重要トラックなのか・どれを伝えたいのかをしっかりと判断しましょう。

②優先順位が高いものほど展開の仕方や雰囲気が大きく変わります。
抜本的な修正をしたい時ほど重要度が高いトラックを直してみましょう。

③「タイトなリズムにしたいから音符短めにする」
「クラシカルな雰囲気にしたいからハーモニックマイナースケールを使う」
といったイフゼンプランニングを設定して習慣化させましょう。